Si tratta di un progetto immersivo, nel quale Party ha data vita a un universo straniante, contraddistinto da forti contrasti cromatici, avvolgenti forme architettoniche e inaspettate decorazioni trompe-l’oeil, all’interno del quale sono messe in scena le sue magnetiche opere: ampi dipinti murali site-specific, intriganti sculture policrome e luminosi dipinti a pastello.

Un progetto espositivo ambizioso, che l’artista ha concepito appositamente per la grande sala espositiva, al piano interrato del MASI, un’imponente architettura a pianta centrale, articolata in cinque ambienti distinti, dedicati ad altrettanti temi ricorrenti nell’opera di Nicolas Party: la natura morta, il ritratto, le vedute rocciose, le grotte e il paesaggio.

I dipinti murali

All’esterno di questa struttura, Party ha realizzato quattro ampi dipinti murali a pastello ispirati ad altrettante opere di Arnold Bocklin (1827-1901), pittore svizzero fra i principali esponenti del simbolismo, raffiguranti enigmatiche vedute di edifici in disfacimento a cui fa allusione il titolo della mostra. Questi scenari monocromi  e decadenti  accolgono  lo spettatore in un ambiente in netto contrasto con il tripudio cromatico che contraddistingue le opere e gli spazi interni dell’architettura. Come è sua consuetudine, l’artista ha infatti ulteriormente modificato lo spazio espositivo attraverso campiture di colori contrastanti e decorazioni di marmi policromi, realizzate in collaborazione con Sarah Margnetti.

L’allestimento

L’allestimento presenta trentuno dipinti a pastello e quattro sculture dipinte (di cui una di grandi dimensioni collocata all’esterno del museo), opere realizzate tra ii 2013 e oggi, alcune delle quali vengono presentate per la prima volta al pubblico. Questa accurata selezione evidenzia la predilezione dell’artista per una gamma cromatica estremamente vivace e una figurazione semplificata. I suoi soggetti sono delineati da campiture di colore circoscritte e contrastanti, secondo  una strategia che può essere in parte ricondotta al suo singolare apprendistato artistico, che ha preso avvio con la realizzazione di graffiti.

Le composizioni di Party non nascono dall’osservazione del data reale (non si serve di modelli e non realizza paesaggi en plein air), ma sono esclusivamente frutto della sua immaginazione. Sano caratterizzate da un’impostazione estremamente semplice e priva di qualsiasi riferimento temporale o ambientale. Sebbene   i suoi soggetti non abbiano   alcuna relazione   diretta con   la realtà, essi contengono nelle loro forme essenziali ii minima comun denominatore che porta lo spettatore ad associarli a entità chiaramente riconoscibili come volti, frutti o alberi. Ed e proprio la possibilità di elaborare un linguaggio universale e atemporale ad affascinare Party e a guidare la sua ricerca artistica.

Party pone il suo universo creativo in costante dialogo con la storia dell’arte, di cui è attento e instancabile esploratore. Se nei suoi dipinti e facile sentire l’eco della pittura surrealista o delle scelte cromatiche dei Fauves, i riferimenti dell’artista spaziano ben oltre, dalla ricerca di un’ideale perfezione dell’arte classica, alla minuzia scientifica delle nature morte olandesi del Seicento. Party, inoltre, si appassiona tanto all’opera di artisti celebri quali Georgia O’Keeffe (1887- 1986) o Ferdinand Hadler (1853-1918), quanta a quella di figure meno conosciute, come ii simbolista belga William Degouve de Nuncques (1867-1935) o la ritrattista Rosalba Carriera (1675-1757), ii cui name e indissolubilmente legato alla storia del pastello, medium prediletto da Nicolas Party.

Nicolas Party

Nata a Losanna nel 1980, Nicolas Party vive e lavora a New York. II suo singolare percorso di formazione artistica prende avvio nella prima adolescenza quando si appassiona alla realizzazione di graffiti, esperienza che porterà avanti per oltre un decennio. In seguito orienta ii proprio interesse verso l’animazione 3D e completa la sua formazione conseguendo ii Master of Fine Arts alla Glasgow School of Art. Nell’arco degli ultimi dieci anni Party ha conquistato ii consenso di critica e pubblico e le sue opere sono state presentate in importanti istituzioni, tra cui il Musee Magritte (Bruxelles, 2018), l’Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (Washington DC, 2017), ii Dallas Museum of Art (2016), ii Centre Culture! Suisse (Parigi, 2015) e lo Swiss Institute (New York, 2012).

II catalogo

La mostra e accompagnata da un catalogo edito da Scheidegger & Spiess e Edizioni Casagrande con contributi di Tobia Bezzola, Michele Robecchi e Francesca Bernasconi.

Tutte le opere presenti in mostra, fotografate in situ, sono riprodotte nella pubblicazione unitamente a vedute dell’allestimento che documentano ii progetto espositivo nel suo insieme; ii catalogo sara pubblicato nel corso del mese di luglio.

Grafica a cura di Studio Marie Lusa Edizione trilingue (italiano, inglese, tedesco).