Esistono opere d’arte capaci di attraversare i secoli continuando a emozionare lo sguardo. Esistono anche gioielli che, grazie alla forza della creatività e all’eccellenza artigianale, riescono a trasformarsi in autentiche opere d’arte. È proprio da questo dialogo che nasce Arte Maestra, la nuova collezione di Alta Gioielleria con cui Damiani rende omaggio ad alcuni dei più grandi artisti della storia. La collezione muove dall’idea che ogni creazione artistica sia il risultato di un’alchimia fatta di intuizione, cultura, sensibilità e abilità manuale. La stessa alchimia anima il lavoro dei maestri orafi della Maison, chiamati a trasformare metalli preziosi e gemme rare in creazioni che raccontano tano il punto di partenza di altrettante creazioni.
Da Botticelli nasce Floréa, un trionfo floreale ispirato all’Allegoria della Primavera (Gallerie degli Uffizi, Firenze), dove smeraldi, diamanti, zaffiri e rubini ricreano l’incanto di un giardino in piena fioritura. Da Caravaggio prende vita Malìa, collier intenso e magnetico che rievoca la drammatica energia della Rotella con la testa di Medusa (Gallerie degli Uffizi, Firenze), attraverso sinuose forme ispirate ai serpenti e giochi di luce che richiamano il celebre chiaroscuro del maestro lombardo. L’universo impressionista di Claude Monet rivive in En-Plein-Air, dove le Ninfee (The Art Institute, Chicago) diventano una composizione di smeraldi, zaffiri e diamanti che evocano l’acqua, i riflessi e la continua trasformazione della luce. Il dinamismo della celeberrima Grande Onda di Kanagawa (The Metropolitan Museum of Art, New York) di Hokusai si traduce invece in Impetuosa, una creazione che sembra catturare l’istante in cui l’onda raggiunge il proprio culmine prima di infrangersi.
Il percorso prosegue con Estasi, ispirata al celebre Bacio di Gustav Klimt (Österreichische Galerie Belvedere, Vienna), che interpreta in chiave contemporanea le geometrie decorative e l’inconfondibile luminosità dorata dell’artista viennese. Più intima e contemplativa è invece Impressioni d’Autunno, dedicata all’opera A leisurely Cat in Autumn del pittore coreano Jeong Seon, (Gansong Mu seum of Art & Cultural Heritage Foundation, Seul), dove foglie, colori caldi e armonie naturali evocano il silenzio della stagione autunnale. L’astrazione di Graue Form di Kandinsky (Bayerische Staatsemäldesammlungen, Monaco di Baviera), trova una raffinata interpretazione in Pentagramma, gioiello che trasforma linee e forme geometriche in una composizione dal ritmo quasi musicale, mentre la vitalità cromatica dei Girasoli (Bayerische Staatsemäldesammlungen, Monaco di Baviera) di Vincent van Gogh ispira Radiosa, una creazione che celebra la forza della luce e del colore attraverso una straordinaria esplosione di tonalità dorate.
A Ginevra, la Maison ha presentato nuove interpretazioni di due delle sue collezioni più rappresentative. Belle Époque, ispirata, ispirata alla nascita del cinema e al susseguirsi dei fotogrammi, amplia il proprio universo creativo con la nuova croce Azzurra, caratterizzata dalle preziose tormaline Paraiba che richiamano le sfumature cristalline della Grotta Azzurra di Capri. La collezione si arricchisce inoltre di raffinati orologi gioiello che riprendono l’iconico motivo geometrico di cerchi e rettangoli, unendo design contemporaneo e tradizione orafa. Anche Margherita, una delle collezioni simbolo della Maison, evolve con nuove creazioni dedicate al fiore che rende omaggio alla Regina Margherita di Savoia. Protagonista delle novità è il luminoso zaffiro giallo, che illumina anelli, collane, orecchini e bracciali, mentre la linea Margherita Bloom propone composizioni floreali ancora più ricche di colore grazie all’accostamento di diamanti e gemme dai delicati toni naturali. La collezione comprende infine eleganti segnatempo gioiello che trasferiscono il motivo floreale anche nell’universo dell’orologeria.
